Вчера уснула с томом Чехова в полдесятого и не написала про выставку, на которой была - Михаил Рогинский, "Своё иное".

Поразительно, как можно так просто и одновременно чрезвычайно убедительно изображать вещи. Несколько неровных линий акрилом и на столе уже ножницы, консервные банки и пустые чашки. Просто ножницы, просто банки и просто чашки. Немногословно и даже элементарно, никаких домыслов и вторых планов, никаких задних мыслей и недосказанностей. Никакого маньеризма - его вычурности, его намёков и аллегорий. Обычные формы из окружающей повседневности:очередь в бакалее, вид с веранды, внутренний вор, пейзаж со рвом, парикмахерская. Какое же всё-таки благо, когда художник или фотограф не стремится передать зрителю какие-то послания из космоса, предупредить его о конце света и научить жизни

Здорово, когда стены и двери - просто конструкции, не отягощённые ассоциациями или взглядами художника, что они ничего не означают кроме того, что нарисовано. Очень нравятся такие работы, с просто_вещами, потому что на самом деле именно там - вся глубина и пронзительность, обычные такие художники и ловят суть вещи. В тоже время, картины какие-то тихие и спокойные, умиротворённые, я бы сказала.

Этот художник умер в том году, и подумалось, что непонятно во что превратится современное искусство, когда кончается такие вот замечательные и тонкие художники, потому что по большей части, современное искусство - модная и бездушная вещь, которую никто не понимает, но все ходят по кругу и восхищаются. Я обобщаю и, разумется, есть прекрасные исключения, но в основной своей массе всё это вроде стиля unisex в одежде - стильно, а что внутри неясно)) Наверняка на мск биеннале всё будет завалено чем-нибудь вроде фотографий людей, сидящих по кругу и у каждого будет по морковке во рту, а вокруг будет прыгать восхищённая публика и вопить, что это сююююр и что это концептуально в высшей степени %))